TEXTO MOLECULAR -Tutorial de Diseño Gráfico-

Como dije en mi anterior tutorial, vamos a adentrarnos en el sorprendente mundo del DISEÑO GRAFICO. Iré exponiendo, alternativamente, tutoriales de Diseño, Fotografía y mis trabajos personales, todos ellos realizados exclusivamente con Photoshop, a lo largo de estos años que llevo metido en este mundillo. Espero sean de vuestro e interes y aprendan las técnicas. Les ayudarán mucho a conocer y manejar las muchas herramientas de este gran programa.

Voy a comenzar con una técnica muy curiosa, original y bonita, fácil de realizar.

Vamos a escribir un texto y posteriormente a darle un estilo artístico. En este caso haremos uso del motivo “molecular”, de ahí el título de este tutorial.

COMENZAMOS:

1. CONTROL + N, para crear una nueva imagen, con estas medidas: 12 cm X 12 cm, 150px por pulgadas, modo RGB y de fondo Transparente.

2. Pulsar las teclas Mayúsculas + F5, para abrir el cuadro de dialogo Rellenar –o bien Edición > Rellenar- . Una vez en la caja de dialogo en la opción Usar del apartado contenido escoger Motivo y como motivo personalizado seleccionar “Motivo Molecular” –viene en el grupo por defecto. Si no sabéis cual es dejar el puntero del ratón, un instante, encima de los motivos y automáticamente se os muestra el nombre-.

3. Ahora la capa se habrá rellenado del motivo molecular. Ir a SELECCIÓN > GAMA DE COLORES y seleccionar el área de color claro, de las celdas, con el cuentagotas –simplemente tenéis que hacer clic en un área clara de la imagen-.

4. Pulsar CONTROL + J, para copiar la selección en una capa independiente. Nombrar esta capa: yo le puse Celdas.

5. Ahora, situados en la capa Celdas, haremos un Mapa de Desplazamiento. Para ello dirigiros a la paleta Canales –clic en pestaña Canales, situada entre las de Capas y Trazados de la paleta de capas-. Hacer clic en el canal Azul y arrástralo al icono -una hoja con una de sus esquinas doblada- Crear canal nuevo para duplicarlo.

6. Colocaros en éste canal nuevo y pulsar CONTROL + I –invertir-. Ajustar el brillo y contraste para resaltar los blancos y negros: IMAGEN > AJUSTES > BRILLO/CONTRASTE. Vendrá bien una configuración de 15 como Brillo y 80 de Contraste. Seguidamente hacer clic, con el botón derecho, sobre este canal y escoger Duplicar Canal y en la opción Documento, del apartado Destino, seleccionar Nuevo. Pulsar OK.
Pulsar CONTROL + MAYÚSCULAS + S –guardar como- y guardarlo como un nuevo archivo con extensión PSD, ya que lo usaremos más adelante como mapa de desplazamiento.

7. Regresar a la Paleta Capas. Pulsar CONTROL + MAYÚSCULAS + N, para crear una nueva capa y situaros sobre ella. Pulsar la letra D, para restablecer los colores frontal y fondo por defecto. Activar la herramienta Texto, pulsando la letra T, escoger una fuente que os guste, tamaño grande -150 puntos- y escribir un texto sobre la capa.

8. Seguidamente pulsar CONTROL + Clic, sobre la capa del texto para resaltar éste como una selección y a continuación hacer clic en el icono Añadir Máscara – segundo icono, comenzando por la izquierda, situado en la parte inferior de la Paleta de Capas con forma de un cuadrado y en su interior un circulo de color blanco-

9. Creada la máscara, en la capa del texto, el siguiente paso es aplicarle un mapa de desplazamiento. Lo haremos de esta manera: FILTRO > DISTORSIONAR > DESPLAZAR. En la caja de dialogo cambiáis la configuración a un 5% en Escala Horizontal y Escala Vertical; activar la casilla de Estirar en el apartado Mapa de desplazamiento y en el apartado Áreas no definidas seleccionar la opción Dar la vuelta. Pulsar OK y se nos abre una nueva caja de dialogo donde seleccionareis el mapa de desplazamiento que guardasteis en el paso 6 -¿recordáis?- y lo aplicáis a la máscara –si no estáis situado en la máscara hacer clic en el interior de ella-.

10. Comenzamos a crear y aplicar el estilo de capa para el texto. Continuamos en la capa del Texto. Hacer doble clic en ella y accedemos al cuadro de dialogo Estilos de Capas. Seleccionar Superposición de motivo y elegir el mismo motivo que utilizamos para el fondo, es decir Motivo Molecular. Resto de opciones dejarlas tal cual. No os preocupéis si el texto no se ve y no cerréis el cuadro de dialogo.

11. Ahora hacer clic en Sombra Interior y escoger un color marrón en Modo de Fusión Multiplicar, 95º de Ángulo; 11px de Distancia y 30px de Tamaño. Seguimos sin pulsar OK, no cerrar aún el cuadro.

12. A continuación aplicarle una Sombra Paralela, escoger un color marrón, como en el paso anterior, bajar la opacidad a 60%; 90º de Ángulo; Distancia a 13px y 8px de Tamaño.

13. Seguidamente le aplicamos un Bisel y Relieve con esta configuración: 322% de Profundidad; 9px de Tamaño; un Ángulo de 90º y 70º de Altitud; como color en Modo de sombra escoger un marrón, como los anteriores y el resto de las opciones dejarla tal como vienen por defecto.

14. Continuamos ahora con una Superposición de degradado. Cambiar el Modo de fusión a Subexponer Color con 65% de opacidad y como degradado escoger uno de los que viene por defecto, concretamente el “ROJO/VERDE” –icono tercero comenzando por la derecha-. Resto opciones dejarlas igual. No cerrar aún el cuadro de dialogo.

15. Esta vez vamos a aplicarle un Resplandor Exterior. Poned un valor de 12px en Tamaño, como color escoger un rojo claro y dejar igual el resto de las opciones.

16. Continuamos con un Resplandor Interior. Aquí escoger un color rosado y poner un valor de 13px en Tamaño. El resto dejarlo por defecto.

17. Y por último vamos a aplicarle un Trazo, para definir algo más los bordes. En el apartado Tipo de relleno seleccionar Degradado, hacer clic en la flechita situada junto a Degradado y del cuadro de dialogo escoger el mismo degradado que en el paso 14, es decir el ROJO/VERDE y en la opción Estilo seleccionar Estallido de formas.

18. Si lo deseáis –aconsejo que sí- hacer clic en ESTILO NUEVO, darle un nombre y guardarlo. De esta manera tenéis un estilo propio para aplicarlo en vuestros trabajos.
Pulsar OK para aplicar los estilos anteriores al texto.

19. Finalizamos colocándonos en la capa del Fondo. Pulsar la letra D, para restablecer los colores –color frontal y de fondo- y a continuación ALT + Suprimir, para rellenar de negro ésta capa.

Ahora sólo queda practicar, practicar y practicar. Experimentar con diferentes configuraciones de estilo. Aunque veáis que el tutorial es largo, realizarlo es muy fácil. Todo el se desarrolla en el cuadro de dialgo ESTILOS DE CAPAS.

DISEÑO ES IMAGINACION
Saludos.